СОДЕРЖАНИЕ
СОДЕРЖАНИЕ ....................................................................................................... 2
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА............................................................................2
КРАТКАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА ОБУЧАЮЩИХСЯ ПО ПРОГРАММЕ........2
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ Учебно-тематический план.............................2
CОДЕРЖАНИЕ (ТЕМЫ) ЗАНЯТИЙ....................................................................2
МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА........................2
УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ.........................................................2
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ.......................................................................................2
2
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Дополнительная общобразовательная программа «Вокальная студия»
реализует художественную направленность.
В программе сделан акцент на приобретение обучающимися опыта
музыкально-творческой деятельности, на воспитание их духовной культуры.
Программа составлена на основе программ: «Хор» под редакцией Т.Н.
Овчинниковой и «Вокальный ансамбль» под редакцией С.С. Кутелевой.
Программа составлена с учетом нормативных документов:
-
Приказа Министерства просвещения РФ от 27.07.2022 № 629 "Об
утверждении Порядка организации и осуществления образовательной
деятельности
по
дополнительным
общеобразовательным
программам
(Зарегистрировано в Минюсте России 26 сентября 2022 г. N 70226).
-
«Методических
рекомендаций
по
проектированию
дополнительных общеразвивающих программ» (Письмо Министерства
образования и науки РФ от 18 ноября 2015 г. № 09-3242);
-
Санитарно-эпидемиологическими требованиями к организациям
воспитания и обучения, отдыха и оздоровления детей и молодежи
(Санитарные правила 2.4.3648-20).
-
Порядка
применения
организациями,
осуществляющими
образовательную деятельность, электронного обучения, дистанционных
образовательных технологий при реализации образовательных программ,
утвержденным приказом Министерства
образования и науки Российской Федерации от 23 августа 2017 г. №
816 (зарегистрирован Министерством юстиции Российской Федерации 18
сентября 2017 г., регистрационный № 48226).
Направленность – художественная.
Программа
«Вокальная
художественно-эстетического
склонностей
к
различным
студия»
вкуса,
видам
ориентирована
на
развитие
творческого
подхода,
художественных
искусства,
способностей
и
3
эмоционального восприятия и образного мышления, подготовки личности к
постижению мира искусства, формированию стремления к воссозданию
чувственного образа воспринимаемого мира.
Актуальность программы
Хоровое пение является весьма действенным средством воспитания и
развития личности ребенка. Пение - спутник определенного эмоционального
состояния. Занятия пением снимают нервно-психические перегрузки детей,
восстанавливают положительный эмоциональный тонус обучающихся,
поддерживают эмоционально-психическое здоровье. Пение является весьма
действенным методом эстетического воспитания. В процессе изучения
вокала дети осваивают основы вокального исполнительства, развивают
художественный вкус, расширяют кругозор, познают основы актерского
мастерства. Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребенка,
снятия зажатости, обучения чувствованию и художественному воображению
– это путь через игру, фантазирование.
Именно для того, чтобы ребенок, наделенный способностью и тягой к
творчеству, развитию своих вокальных способностей, мог овладеть
умениями и навыками вокального искусства, научиться голосом передавать
внутреннее эмоциональное состояние, разработана эта программа.
Данная программа является здоровьесберегающей. Основой хорошего
пения является правильное певческое дыхание. Упражнения на дыхание,
являющиеся обязательной частью занятий вокалом, улучшают деятельность
мозга, обменные процессы, кровообращение, то есть являются хорошим
жизненным тонусом для человеческого организма. Сценическое движение
частично решает проблему гиподинамии современных людей. Развитие слуха
и памяти на занятиях вокалом помогает решению проблем в учѐбе. Речевой
тренинг воспитывает у обучающихся культуру речи. Участие в коллективных
проектах развивает коммуникативные навыки, облегчающие процесс
адаптации в обществе. Реализация творческих амбиций в коллективе
формирует в человеке качества, помогающие достигать успешности не
4
только в творчестве. Публичные выступления формируют у обучающихся
психологическую
воспитанников
стойкость,
коллектива
а
социально-значимая
помогает
сформироваться
деятельность
их
активной
гражданской позиции и чувства ответственности за личный и коллективный
результаты. Часто дети, достигшие определенных успехов в жанре
эстрадного вокала, пробуют себя в музицировании и сочинительстве.
Приобщение к вокальному искусству всегда актуально, так как именно
групповое (вокал) пение является подлинно массовым видом музыкальноэстетического, нравственного воспитания, наиболее доступным видом
музыкального исполнительства. Воспитание певческих навыков – это
одновременно воспитание чувств и эмоций.
Через пение и ребенок, и взрослый приобщается к сокровищнице
народно-песенного творчества, к наследию русской национальной и мировой
музыкальной классики.
Работа с детской вокальной группой отлична от работы со взрослыми,
имеет свою специфику и ряд особенностей. Это фундамент всей
последующей работы со взрослым коллективом.
Главная цель программы – создать условия для творческого развития
ребѐнка в детском вокальном коллективе (от его организации до концертных
выступлений).
В программе особое внимание уделяется воспитанию навыка
многоголосного пения и пения без сопровождения, а также навыкам сольного
исполнения.
Программа кружка, учитывая особенности психофизического развития
ребенка
школьного
предусматривает
возраста,
практическое
специфику
усвоение
его
вокального
комплекса
развития,
попевочного
и
репертуарного материала, необходимого в будущей вокальной деятельности.
Адресат программы
Программа актуальна для учащихся 8-11 с любым уровнем развития
творческих способностей.
5
Цель программы: создание условий для творческой самореализации
личности, приобщение детей к ценностям культуры, основам сценического
искусства.
Задачи:
Обучающие:
-
ознакомить детей с эстрадно-вокальным искусством;
способствовать овладению навыками вокального мастерства и
самовыражения; - обучать навыкам правильного певческого дыхания;
Развивающие:
-
развивать творческие способности, дающие возможность выхода
-
развивать вокальные, музыкально-сенсорные и двигательные
-
развивать дикцию и артикуляцию;
на сценическую площадку, встречу с любой аудиторией;
способности.
-
развивать музыкальную память и слух;
развивать
интерес к пению.
художественно-эстетический
вкус
и
устойчивый
Воспитательные:
-
воспитывать высокую исполнительскую культуру;
воспитывать ответственность за личные и коллективные успехи;
воспитывать активную гражданскую позицию;
воспитывать социально адекватную личность, способную к
активному творческому сотрудничеству;
Педагогическая целесообразность программы
В настоящее время вокальное пение – наиболее массовая форма
активного приобщения к музыке. Петь может каждый ребенок, и пение для
него естественный и доступный способ выражения художественных
потребностей, чувств, настроений. Поэтому в руках умелого руководителя
пение – действенное средство музыкально-эстетического воспитания.
6
В пении соединены такие многогранные средства музыкально-
эстетического развития человека, как слово и музыка.
Наблюдения педагогов и специальные исследования показали, что
пение – это одно из эффективных средств физического воспитания и
развития детей. В процессе пения укрепляется певческий аппарат,
развивается дыхание, положение тела во время пения способствует
формированию хорошей осанки. Все это положительно влияет на общее
состояние здоровья, а также развивает у детей внимание, наблюдательность,
дисциплинированность, ускоряет рост клеток, отвечающих за интеллект
человека, повышает умственную активность мозга.
Данная программа помогает понять и осознать, какое место и какую
роль играет предмет вокала. Занятия по вокалу дают возможность активно
участвовать
в
исполнительском
процессе,
развивают
музыкальные
способности, воспитывают музыкальный слух, вкус, помогают обучающимся
более полно раскрыть образ избранного им персонажа. Ребенок с помощью
средств
музыкальной
выразительности
(звуковедения,
артикуляции,
штрихов, нюансов) доносит до зрителя характер своего героя, его эмоции.
Однако прежде, чем все это увидит зритель, предстоит огромная совместная
работа педагога и обучающихся.
На современном этапе развития общества программа отвечает запросу
обучающихся и их родителей.
Программа составлена с учетом возрастных особенностей, уровня
обучающихся, отражает основные дидактические принципы.
Формы, методы и приемы, используемые в ходе реализации данной
программы, подобраны в соответствии с ее целью, задачами и способствуют
эффективной организации образовательного процесса.
Содержание программы нацелено на активизацию познавательной
творческой деятельности каждого обучающегося. Большое внимание
уделяется развитию и повышению мотивации обучающихся, приобретению
практических умений и навыков в области хорового пения, в умении владеть
7
своим голосом. Пение является одним из средств разностороннего развития
обучающихся: музыкально-творческого и личностного. Это практическая
работа над развитием музыкальных способностей детей. Программа
способствует формированию нравственных качеств личности.
Правильное обучение пению с детства есть наиболее действенная
форма
охраны
голоса,
тренировки
голосового
аппарата.
Наряду
с
традиционными формами музыкальной работы с детьми программа
предусматривает использование, ритмотерапии, фольклорной арт-терапии,
интегрированных с музыкой сказкотерапии и драматерапии.
8
КРАТКАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА ОБУЧАЮЩИХСЯ ПО
ПРОГРАММЕ.
Дети младшего школьного возраста (8-11 лет)
Этот возраст является чрезвычайно важным для психического и
социального развития ребенка. Кардинально изменяется его социальный
статус - он становится учеником, что приводит к перестройке всей системы
жизненных отношений ребенка. Ведущей деятельностью для детей младшего
школьного возраста становится учебная, игровая отходит на второй план. В
силу своей динамичности мотивационная сфера ребенка данного возраста
представляет большие возможности для формирования и развития у него
мотивов, необходимых для эффективного обучения.
Характерной
особенностью
младшего
школьника
является
эмоциональная впечатлительность, отзывчивость на все яркое, необычное,
красочное. В этот возрастной период у ребенка активно развиваются
социальные эмоции, такие как самолюбие, чувство ответственности, чувство
доверия к людям и способность ребенка к сопереживанию, стремление к
превосходству
и
признанию
сверстниками.
Самооценка
школьников зависит от мнения взрослых, от оценки педагогов.
младших
Программа разработана на основе современных научно-педагогических
идей и предполагает использование как традиционных, так и новых
педагогических технологий.
Современное развитие российского общества, обостряющее процессы
поиска человеком смысла существования и своего места в нем, приводит к
необходимости
гуманизации
образования
и
возрастанию
ценности
эстетического образования России. Это обстоятельство носит социальный
характер и состоит в том, что в условиях идеологического вакуума именно
через искусство происходит в основном передача духовного опыта
человечества, способствующая развитию детей.
Эстетическое воспитание
начинается с
создания
определенного запаса элементарных эстетических впечатлений и
9
знаний, без которых не могут возникнуть склонность и интерес к эстетически
значимым предметам и явлениям, их звуковым, колористическим качествам.
На основе полученных впечатлений и знаний эстетическое воспитание
формирует разносторонние способности эмоционально-чувственной жизни и
ценностного отношения к миру. В процессе эстетического воспитания
формируются
индивидуальные
эстетические
творческие
способности.
Сформированная эстетическая культура личности снимает противоречия
между чувствами и разумом, эмоциями и интеллектом, материальным и
духовным, объективным и субъективным.
Современные научные исследования свидетельствуют о том, что
эстетическое
формирование
воспитание,
музыкальной
развитие
культуры
музыкальных
нужно
начинать
способностей,
в
детстве.
Приобщение детей к миру прекрасного в сфере жизни и искусства
осуществляется
посредством ознакомления их с художественными произведениями,
особое место, среди которых занимают музыка, театр, хореография,
фольклор.
Особенностью программы является то, что ее комплексный характер
способствует объединению нескольких видов музыкальной деятельности.
Необходимость создания программы вызвана:
а) недостаточным отражением этой темы в существующих программах;
б) необходимостью организации досуга детей в ОУ;
в) воспитанием творческого начала и интереса к искусству.
Данная программа является лишь одним звеном в работе всего
педагогического коллектива, которая направлена на развитие детей путем
музыкальной деятельности.
Формы предъявления и демонстрации образовательных результатов:
конкурс, концерт, научно-практическая конференция, отчет итоговый,
портфолио, праздник.
10
Критерии оценки знаний и умений обучающихся: - выразительность
исполнения,
-
артистизм, - пластика,
певческая установка, - звучание,
знание музыкальной терминологии.
11
№ п/п
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Часы
Тема занятий
Общее Теория
кол-во
Вокально-хоровая работа
Прак
тика
Формы проведения Методы контроля
занятий
1.
Введение,
знакомство с 2ч
1ч
1ч
Групповое (вокал)
Наблюдение
2.
Певческая
установка. 2ч
1ч
1ч
Групповое (вокал)
Наблюдение
2ч
1ч
1ч
Групповое (вокал)
Наблюдение
позиция. 2ч
1ч
1ч
Групповое (вокал)
Наблюдение
2ч
1ч
1ч
Групповое (вокал)
Наблюдение
Гигиена певческого голоса. 1ч
1ч
Групповое (вокал)
Наблюдение
3.
4.
голосовым аппаратом.
Дыхание.
Распевание.
Вокальная
Вокальные
произведения
разных жанров.
Манера
исполнения.
Знаменитые хоры прошлого
5.
6.
и настоящего
Дикция. Артикуляция
7.
Сценическая
культура
8.
Основы нотной грамоты.
9.
Движения вокалистов п о д 1ч
1ч
наблюдение
10.
Импровизация.
1ч
Наблюдение
и сценический образ.
музыку.
1ч
3ч
2ч
1ч
Концертно-исполнительская
деятельность
11.
Праздники, выступления,
34ч
Итого
51ч
репетиции
1ч
Групповое (вокал)
Наблюдение
1ч
Групповое (вокал)
Наблюдение
34ч
8ч
Конкурсы,
праздники
Оценка зрителей,
оценка жюри
43ч
В результате обучения пению в вокальной группе воспитанник должен:
знать, понимать:
-
строение артикуляционного аппарата;
особенности и возможности певческого голоса;
гигиену певческого голоса;
понимать по требованию педагога слова – петь «мягко, нежно, легко»;
13
-
понимать элементарные дирижерские жесты и правильно следовать им (внимание, вдох, начало
-
основы музыкальной грамоты;
звукоизвлечения и его окончание);
-
различные манеры пения;
-
место дикции в исполнительской деятельности.
-
правильно дышать: делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч, использовать
-
петь короткие фразы на одном дыхании;
уметь:
«цепное» дыхание;
-
в подвижных песнях делать быстрый вдох;
петь без сопровождения отдельные попевки и фразы из песен;
петь легким звуком, без напряжения;
-
на звуке ля первой октавы правильно показать самое красивое Групповое (вокал)звучание своего голоса,
-
уметь делать распевку;
ясно выговаривая слова песни;
-
к концу года спеть выразительно, осмысленно свою партию.
14
CОДЕРЖАНИЕ (ТЕМЫ) ЗАНЯТИЙ
Владение голосовым аппаратом. Звуковедение. Использование
певческих навыков
Искусству пения, как и всякому другому искусству, должно
предшествовать известные механические уменья.
Искусство пения – искусство души и для души.
Музыка в нашей жизни. Роль и место музыкального и вокального
искусства. Положительные эмоции как результат воздействия вокала на
чувства слушателей и исполнителя. Влияние пения на развитие личности,
речи человека.
«Ни слуха, ни голоса» и перспективы научиться петь. Как пользоваться
природными данными и развивать вокальные способности. Способности к
пению – перспективы развития и возможности участия в мире шоу-бизнеса.
Голосообразование – рождение звука. Вибрация и дыхание – основа
рождения звука.
Гортань человека.
Четыре режима звуков:
Способность гортани человека издавать звуки.
шумовой, грудной – натуральный (детский), фальцетный, свистовой
или флейтовый.
Регистровый порог. Механизм перевода регистра.
Звуковедение: гласные и согласные. Фонетика речевых гласных, их
пение. Речевой диапазон. Требования к пению гласных.
Пение согласных. Знаменитый тезис вокальной педагогики «язык,
лежащий лодочкой или ложечкой». Назначение функции расслабления
языка. Носовой звук. Переход от носового звука к гласному.
Рупор. «Зевок» и полузевок».
Регулировочный образ: место и роль в пении.
Практические занятия:
1.
Диагностические занятия – знакомство с детьми, изучение
способности к пению.
2.
Координационно-тренировочные занятия.
Блок 1.
Упражнение 1. Поиск вибрации: на губах (М) – на губной гармошке,
расческе без оценки качества звуков.
Упражнение 2. Поток вибраций, поднимающийся из середины тела,
вливается в вибрацию губ. Пение по одному звуку, двигаясь по полтона от
«фа» до «си бемоль». Звук производится как жужжание. Звук из глубины.
Упражнение 3. Стимулирование губ на освобождение и расширение
зоны вибрации (звук Б), подключая деки губ. Пальцем касаемся губ при
движении вверх-вниз до свободного движения.
Упражнение 4. Губы расслаблены, выдуваем поток воздуха с
вибрацией «ММ»: от щек по всему лицу.
Упражнение 5. Вдуваем вибрацию сквозь губы (вздох облегчения,
касание звука, вибрации «ммм»).
Упражнение 6. Вибрация внутри тела. Блок 2.
Комплекс № 1. Упражнения для осознания действий мышц,
участвующих в голосообразовании.
Комплекс № 2. Упражнения для осознания ощущений вибрации,
давления, действия мышц от восприятия звука своего голоса.
Комплекс № 3. Упражнения для работы голосового аппарата в разных
режимах (регистрах).
Комплекс № 4. Упражнения для осознания связи режимов с разным
тембром, силой голоса – через ощущения с разными энергетическими
затратами, эмоциональными отражениями представлениями.
Комплекс № 5. Упражнения для осознания связи режимов с разными
участками диапазона.
Комплекс № 6. Упражнения для осознания связи разных ощущений с
эмоционально образными представлениями.
16
Комплекс № 7. Упражнения на формирование связи эмоциональных
слуховых представлений о высоте тонов и интервалов с режимом, тембром,
силой голоса, с энергетическими затратами.
Комплекс № 8. Упражнения на формирование навыка выбора
оптимальных энергетических затрат.
Комплекс
№
9.
Упражнения
по
овладению
позволяющими издавать звук привычным способом.
приемами,
не
Комплекс № 10. Упражнения: язык лодочкой, язык на нижней губе в
расслабленном виде.
Комплекс № 11. Упражнения на «Н - носовое».
Комплекс № 12. Упражнения двигательной программы (тренировки).
Певческая установка и певческая позиция. Дыхание.
полученных вокальных навыков
Отработка
Опыт пения как экспульсивный акт (экс – наружу), т.е.действия
связанные с выведением наружу – выдувание. Количество воздуха
необходимое для пения. Малое дыхание.
«Ни одна частичка воздуха не должна выйти из гортани, не
превратившись в звук».
Зависимость качества пения от количества и скорости воздуха,
протекающего через голосовую щель в единицу времени. Компоненты
певческого тембра, образованные аэродинамическим путем.
Соотношения работы органов дыхания и гортани.
Резонаторная функция трахеи.
Вибрато: сущность и назначение. Качающийся и тремолирующий
голос.
Практические занятия:
Дыхательная гимнастика.
Распевание
Звук и механизм его извлечения.
17
Правила
вокальных
упражнений.
Правильное
дыхание.
Точное
интонирование, Четкое произношение. Ровность тембра всех звуков при
выполнении упражнений.
Правила великих мастеров Ф.И.Шаляпина, К.С. Станиславского
(И.О.Исаева с.158).
Важность
работы
над
звуком.
Продолжительность
распевки.
Требования к организации распевки. Порядок распевки. Нотные примеры в
«до мажор» условной тональности.
Использование скороговорки на начало распевки.
Практические занятия:
1. Упражнения по распеванию. Задачи занятий: научить учащегося
правильно выполнять распевки (И.О. Исаева, стр. 160-164).
Вокальные произведения разных жанров. Манера исполнения.
Великие вокалисты прошлого и настоящего
История вокальных стилей. Классическая музыка. Жанры вокального
исполнения: романс, опера, авторская (бардовая) песня, блюз, рок-н-ролл,
рок, хард-рок, глэм-рок, британский бит,
джаз, арт-рок, увертюра, соул,
госпел, гэггей, «новая волна» (пост-панк, син-поп, панк-джаз, никакая волна,
новый романтизм, техно-поп, электро-поп, неомод-
рок, пауэр-поп),
современная городская музыка, поп-музыка, эстрада, диско, фольклор, фолкрок, этническая музыка.
Хоровая
музыка:
Большой
детский
хор,
хоровые
коллективы
Окуджава,
Александр
Свердловской области, Русский народный хор, академические хоры
Романсы.
Авторская
Розенбаум.
песня:
Юрий
Визбор,
Булат
Блюз: Бесси Смит, Роберт Джонсон, Лимон Джеферсон, Уилли Диксон.
Джаз: Этел Уотерз, Билли Холидей, Сэра Воэн, Бенни Гудман, Пегги
Ли, Дайана Крол, Луи Армстронг. Джо Уильямс, Эла Жаро, Леонид Утесов,
18
Валентина Пономарева, Ф.И.Шаляпин, Сергей Лемешев, Татевик Оганесян,
Ирина Отиева, Лариса Долина.
Кантри: Тоннесси Эрни, Хэнк Уильямс (1 и 2), Джей Кэйл, Крис
Кристоферсон, Уилли Нелсон, Долли Партон, Билл Хэйли, Карл Перкинс,
Элвис Пресли, Эдди Коррэн.
Рок:
«Битлз»
-
Пол
МарКартни,
«Роллинг
Стоунз»,
«Кинс»,
«Ярдбердз», «Энималз», Эрик Берден, Саймон, Гарфакелл, «Криденс
Кликруотер Ривайвл».
Поп-певцы: Фрэнк Синатра, Энди Уильямс, Дин Мартин.
Рок-н-ролл: «Статус кво». Арт-рок: «Дженезиз», Питер Гейбриел.
Хард-рок: Ху, «Лед Зеппелинг», «Доп Попл», «Блэк Сэббет», «Куин».
Рок-опера: «Артур», «Томми», «Иисус Христос – Суперзвезда» (Иан
Гиллан, Мюрей Хе, Ивонн Эллимер).
Мюзикл: Барбара Стрейзанд, Лайза Минелли.
Глэм-рок: Род Стюарт, Гэрри Глиттер, Хаулин Вулф.
Стоул: Рэй Чарлз, Джеймс Браун, Этта Джеймс.
Городская музыка: Арита Фрэнклин, Ротис Реддинг, Уилтон Пикетт,
Карла Томас, Соломон Берк, Сэм Кук, Билли Оушн, Уинли Хьюстон, Джо
Коккер.
Регги: Джимми Клифф, Питер Тош, Бани Уэйлер, Боб Марли.
Эстрада: Фрэнк Синатра, Джуди Гарленд, Бэтт Мидлер, Барбара
Стрейзанд, Лайза Минелли, Хулио Иглесиас, Алла Пугачева.
Поп: Фрэнки Эвэлон, Клифф Ричард, София Ротару, Валентина
Толкунова, Иосиф Кобзон, Валерий Леонтьев, Юрий Антонов, Эдита Пьеха,
группа «Самоцветы», «Ласковый май», «Мираж»,
выпускники «Фабрик
звезд», Майкл Джексон, Мадонна, Принс, Уитни Хьюстон, Джорж Майкл,
Мэрайа Кэрри, Кристина Агилера, Бритни Спирс.
Диско: Дона Саммер, Глория Гейнор, группа «АВВА», «Бони М»,
«Арабеск», «Чингис хан», Барбара Стрэйзанд, Дейвид Боун, Род Стюарт.
Поп-соул, поп-франк: Тина Тернер, Майкл Джексон, Принс и др.
19
Евродиско: «Модерн Токинг», Кайли Миноуг, Рик Эстли, Сабрина,
Дона Саммер.
Практические занятия:
Групповое
прослушивания
исполнения
обсуждение манеры и стиля исполнения.
великих
вокалистов
и
Примечание: особенность изучения темы в том, что изучение
тематического блока рассчитано на 8 часов, из них 2 часа теории, 6 часов
практические занятия. Тематический блок рассчитан на 3 года, при этом
предполагается обращение к изучению творчества великих вокалистов не
только на часах практических занятий в рамках данного блока, но и в течение
всего периода изучения.
исследовательских
проектов
В работе используется также методика
учащихся.
Цель
использования
данного
подхода: помочь воспитанникам постепенно углубляться в творчество
отдельных вокалистов с целью формирования портретов кумиров.
Дикция. Артикуляция
Взаимосвязь речи и пения, как проявлений голосовой активности:
общее и отличное.
Важность умения говорить правильно в жизни человека.
Восприятие искусства через интонацию.
самочувствия на уровень голосовой активности.
Влияние эмоционального
Тембр певческого и речевого голоса.
Дикция и механизм ее реализации.
Артикуляция как работа органов речи (губ, языка, мягкого нѐба,
голосовых связок) необходимая для произнесения известного звука речи.
Переход от гласной к согласной и наоборот.
Механизм
перехода
от
одной
гласной
к
другой.
Певческая
артикуляция: смешанный тип. Певческий смешанный гласный, имеющий
признаки 2-3х. Маскировочная артикуляция. Основные
педагогики о требованиях к пению гласных.
выводы вокальной
20
Пути развития правильной дикции и грамотной речи. Проблемы речи в
современное время.
Иноязычны и сленговые слова и выражения.
3 стадии певческого дыхания: вдыхание, задержка набранного
воздуха, выдыхание.
Чистая дикция – условие успешного выступления на сцене любого
артиста.
Методы самостоятельной работы по овладению голосом, речью,
дыханием, необходимым для пения и жизни вне музыки.
Практические занятия:
1)
Артикуляционная
2)
Упражнения на голосовые сигналы доречевой коммуникации
В.Емельянова – с. 161);
(программа
гимнастика
(методика
и
алгоритмы
В.Емельянова с.166-167);
3)
Упражнения тренировочной программы для грудного регистра и
детского голоса
(программа В. Емельянова с. 168-172);
4)
5)
6)
(с.81-83).
Дыхательные упражнения по методике И.О.Исаевой (стр.78-80);
Тренажер самоконтроля развития дикции;
Упражнение на дикцию и артикуляцию по методике И.О.Исаевой
Гигиена певческого голоса
Бережное отношение к здоровью – как залог вокального успеха.
Требования и условия нормальной работы дыхательных органов
(В.Емельянов с.93).
Болезни горла и носа: насморк, танзилит, фарингит, ларингит и их
влияние на голос.
Воспаление трахеи: как последствие - потеря голоса.
Меры профилактики лор – болезней, их необходимость.
21
Важность прослушивания хорошей музыки и чистого пения для
гигиены певческого голоса. Требования и нагрузка на голос. Значение
эмоций.
Защитная регулирующая и эстетическая функция вибрато – основа и
показатель самоконтроля. Запреты:
- грудного регистра детского и женского голоса выше, чем ми-бемоль
(ре-диез) первой октавы;
- использование речевой формы гласных выше ми - бемоль (ре-диез)
второй октавы;
-
гласного.
переход на маскировочную артикуляцию на базе нейтрального
Первая помощь голосовым связкам: молчание.
фониатру по проблемам голоса.
Обращение к врачу
Практические занятия:
1.
Дозировки – тренировочной нагрузки на разные группы мышц
2.
Упражнения на принятие и осознание регулировочного образа,
3.
Упражнения по развитию вибрато вокалиста (эталон 5-8
4.
Составление памятки по гигиене голоса.
при пении;
как ориентира на успех, а не путь к стрессу;
колебаний в секунду);
Сценическая культура и сценический образ
Жесты вокалиста (солиста и участника хора): движение рук, кистей,
глаз, тела. Должная (правильная) осанка. Сочетание движений головы, шеи,
плеч, корпуса, бедер и ног. Жестикуляция – как качество людей, работающих
на сцене. Соответствие жестов и движений тексту песни и музыки.
Назначение жестов – дополнительное удовольствие для зрителя. Требования
к тренингу жестов.
Мимика. Выражение лица, улыбка
Владение собой, устранение волнения на сцене.
22
Песенный образ: своеобразие и неповторимость, манера движения,
костюм исполнителя. Роль. «Репетиция вдохновения»: необходимость, суть и
назначение.
Практические занятия:
1.
2.
Мимический тренинг (по методике И.О.Исаевой с.93-95);
Психологический тренинг;
3.
Упражнение «Как правильно стоять» (по методике И.О.Исаевой
4.
Упражнения на координацию движений;
с. 172-179);
5.
Практическая работа по формированию сценического образа.
Движения вокалистов под музыку (для работы с солистами)
Движения вокалистов на сцене.
Элементы ритмики. Танцевальные
движения. Эстетичность и сценическая культура. Движения вокалиста и
сценический образ. Пластичность и статичность вокалиста.
Практические занятия:
1.
2.
3.
образа.
Просмотр и анализ выступлений вокалистов;
Элементы ритмической гимнастики;
Работа над возможными вариантами движений сценического
Вокально-хоровая работа
Регулировочный образ вокалиста и хоровика. Ансамбль: особенности
исполнения вокалистов в составе ансамбля. Проблемы ансамбля. Требования
к ансамблю: идентичность голоса, движений поющих, окраска звуков,
артикуляционные движения, открытость и закрытость.
Положение овала рта (выбор при
соло, идентичность в ансамбле).
Управление артикуляционной мускулатурной и приведение ее в
единую форму.
Развитие мышц глотки и языка.
Атака звука: твердая, мягкая, преддыхательная.
23
Работа вокалиста перед выходом на сцену. Место и роль подготовки к
выходу на сцену. Необходимость адаптации к ситуации публичного
выступления.
Практические занятия:
1.
Выявление уровня развития фонематического слуха – как основы
2.
Упражнения на развитие двигательной сферы голосообразования
3.
Упражнения двигательной программы по тренировке разных
4.
Упражнения по инспираторной фонации – изданию
(родственные корни) вокального слуха;
и речеобразования;
фонем, интонации, дозировки движения, условий времени;
звука во
время вдоха. Поиск режима работы гортани: штробас, фальцет, свист осознание вокально-телесных ощущений;
5.
Тренировочные программы на переходе из грудного регистра в
6.
Тренировочные программы для фальцетного регистра детского
7.
Подготовка к выходу на сцену.
фальцетный регистр
и женского голоса Упражнения с твердой и мягкой атакой.
Импровизация
Импровизация: сущность, важность использования в вокальном
искусстве. Особенность вокальной импровизации. Эффекты импровизации.
Требования к импровизации.
Практические занятия:
1.
Просмотр
видеозаписей
2.
Элементы импровизации в детском исполнении.
вокалистов. Оценка импровизации;
анализ
импровизаций
великих
Собственная манера исполнения
Тембр и динамика своего голоса.
24
Регулировочный образ своего голоса – представление о суммарном
восприятии всех сигналов обратной связи, поступающих во время пения по
каналам акустическим, вибро-, баро-, проприорорецепции, и отражающиеся в
сознании вокалиста, их голосообразующее действие.
Многоголосое пение.
Отношение эталона и регулировочного образа. Попытки обучающихся
услышать себя изнутри и снаружи.
Категории песен. Выбор песни: требование к характеристике песни,
нюансы песни.
Работа с текстом: проговаривание и заучивание текста.
Вокальные трудности в работе с песней и пути их устранения.
Анализ
своего
пения:
выявление
формирование сценического образа.
ошибок
и
их
исправление,
Ролевая подготовка: суть и назначение.
Практические занятия:
1.
2.
Песенный репертуар;
Заучивание текста;
3.
Отработка дикции: четкость произношения слов, букв, медленно,
4.
Упражнения: устранение трудностей в работе с песней.
быстро;
Концертно-исполнительская деятельность
Концертно-исполнительская деятельность организована
индивидуальных
особенностей
обучающихся,
их
на основе
потребностей,
сохранении свободы выбора музыкального произведения.
при
В основе репертуара воспитанников план воспитательной работы
школы, районных мероприятий.
Требования к уровню подготовки ученика
•
стремление
наличие
к
интереса
к
вокальному
вокально-творческому
ансамблем, хором);
и
хоровому
самовыражению
искусству;
(пение
соло,
25
•
владение некоторыми основами нотной грамоты, использование
•
проявление навыков вокально-хоровой деятельности (вовремя
голосового аппарата;
начинать и заканчивать пение, правильно вступать, умение петь по фразам,
слушать паузы, правильно выполнять музыкальные, вокальные ударения,
четко и ясно произносить слова – артикулировать при исполнении);
•
уметь двигаться под музыку, не бояться сцены, культура
•
стремление передавать характер песни, умение исполнять легато,
поведения на сцене;
нон легато, правильно распределять дыхание во фразе, уметь делать
кульминацию во фразе, усовершенствовать свой голос;
•
умение исполнять более сложные длительности и ритмические
рисунки (ноты с точкой, пунктирный ритм), а также несложные элементы
двухголосия – подголоски.
26
МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО
ПРОЦЕССА
Методы и формы реализации программы
В качестве главных методов программы: стилевой и системный подход,
метод творчества, метод импровизации и сценического движения.
СТИЛЕВОЙ ПОДХОД широко применяется в программе, нацелен на
постепенное формирование у поющих осознанного стилевого восприятия
вокального произведения, понимание стиля, методов исполнения, вокальных
характеристик произведений.
СИСТЕМНЫЙ ПОДХОД направлен на достижение целостности и
единства всех составляющих компонентов программы – ее тематика,
вокальный материал, виды концертной деятельности. Кроме того, системный
подход позволяет координировать соотношение частей целого (в данном
случае соотношение содержания каждого года обучения с содержанием всей
структуры вокальной программы). Использование системного подхода
допускает взаимодействие одной системы с другими.
ТВОРЧЕСКИЙ МЕТОД используется в данной программе как
важнейший
художественно
педагогический
метод,
определяющий
качественно-результативный показатель ее практического воплощения.
Творчество уникально, оно присуще каждому ребенку и всегда ново. Это
новое проявляет себя во всех формах художественной деятельности
вокалистов, в первую очередь, в сольном пении, ансамблевой импровизации.
В совместной творческой деятельности
преподавателя и членов вокальной
студии проявляется неповторимость и оригинальность, индивидуальность,
инициативность, особенности мышления и фантазии.
МЕТОД
ИМПРОВИЗАЦИИ
И
СЦЕНИЧЕСКОГО
ДВИЖЕНИЯ.
Требования времени – умение держаться и двигаться на сцене, умелое
исполнение вокального произведения, раскрепощенность перед зрителями и
слушателями. Все это дает обучающимся умело вести себя на сцене, владеть
приемами сценической импровизации, двигаться под музыку в ритме
27
исполняемого репертуара. Использование данного метода поднимает
исполнительское мастерство на более высокий уровень, ведь приходится
следить не только за голосом, но и телом.
28
УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ
Ресурсное обеспечение программы:
1.
Методические
2.
Дидактические материалы для работы с учащимися, памятки,
3.
Аудиосредства:
4.
Компьютер;
литературы);
рекомендации;
рекомендации
магнитофон,
для
электронные аудиозаписи и медиа – продукты;
5.
6.
учителя
микрофон,
(см.
список
проигрыватель,
Усиливающая аппаратура;
Актовый зал;
7.
Мультимедийный проектор.
•
если будет реализована теоретическая и практическая часть
•
если учитываются возрастные и личностные особенности
•
если используется разнообразный методический материал по
•
если в кабинете есть необходимые технические средства и
Успехи реализации программы возможны:
программы на 100%;
обучающихся, мотивация их деятельности;
программе учебного курса;
информационные ресурсы, отвечающие требованиям учебного процесса.
29
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1.
Куликовская Т. Скороговорки и чистоговорки. М: "издательство
2.
Емельянов В.В. Развитие голоса. Издательство "Лань" 2000г.
ГНОМ и Д" 2000г.
3.
Петрусинский В.В. Игры- обучение, тренинг, досуг. Издательство
4.
Станиславский К.С. Собрание сочинений 9 т. Издательство
5.
Н.Г.
6.
Л. Комиссарова, Э. Костина. “Наглядные средства в музыкальном
7.
Боромыкова О.С. "Коррекция речи и движения с музыкальным
8.
Третьякова А.С. Страницы музыкального искусства. Москва.
9.
Попова
10.
Методическая
11.
Савкова З.В. Техника звучащего слова. Кафедра теории музыки и
12.
Емельянов В.В. Развитие голоса. М., Издательство “Лань” 2000г
1.
Н. Ветлушна. «Музыкальный букварь”. М., Просвещение.1983г.
"Новая школа" 1994г.
"Искусство" 1990г.
Конова.
“Просвещение” 1982г.
“Музыкально-дидактические
игры”.
Москва
воспитании. Москва. Издательство “Просвещение”, 1986г.
сопровождением". Издательство "Детство-пресс". Санкт-Петербург. 2000г.
Музыка. 1991 г.
развития. 2001г.
Т.В.
Музыкальные
разработка
жанры.
института
Петербург Гармония в эстрадной музыке. 1995г.
Ярославль.
культуры
Академия
г.
Санкт-
хорового пения. Гармония в эстрадной музыке. Москва. Махаон. 1999г.
Список литературы для обучающихся и родителей
2.
М.П. Михайлова. «Развитие музыкальных способностей детей”.
Ярославль: Академия развития.1997г.
Г. Орлова, С. Бенина. “Учите детей петь”. Москва, Издательство
“Просвещение
30